Journal du Yannus

J'ai récemment fais l'acquisition d'une Nintendo 3DS. En regardant le catalogue de la console, j'ai remarqué qu'il y a beaucoup de RPG, mais bref. Une chose à la fois.

Depuis très longtemps je voulais jouer à la 6ème génération de Pokémon, donc la version Y, Y comme Yann, fut l'une de mes premières acquisitions.

Vous incarnez un jeune dresseur qui emménage à Bourg-Croquis dans la région de Kalos. Apprenant le passé de cavalier de Rhinocorne de votre mère, le professeur Platane, éminence grise de la région décide de rajouter à son groupe de protégés.

Comme le veut la tradition, le Prof vous remet votre premier Pokémon ainsi que votre Pokédex, avec une mission bien particulière, découvrir les mystères de la méga-évolution. Il s'agirait d'une transformation supplémentaire dont peuvent bénéficier certains Pokémon et qui octroie des avantages conséquents.

Au cours de votre périple vous verrez des lieux fantastiques et ferrez des rencontres extraordinaire afin de graver des souvenirs inoubliables. Mais quelque part manigance la Team Flare dans un but mystérieux. En bref, un monde de Pokémon et d'aventures vous attend. Dingue! (oui, je suis à l'ancienne)

Au final, j'ai l'impression de retrouver les écueils de certains films de l'an passé. Pokémon Y est assez marqué par la nostalgie de la 1ère génération et, même s'il possède ses propres qualités tente de mélanger l'apparente simplicité du passé avec la complexité d'aujourd'hui. On regrettera également une difficulté vraiment en baisse (je n'ai été vraiment mis à mal une seule fois durant mon voyage), même si on apprécie la simplification des entraînements et les nombreux efforts graphiques (non, franchement, ce jeu est beau, et on le voit bien à la Ligue Pokémon). Ainsi, à mes yeux, Pokémon Y est assez en deçà de Pokémon version Blanche (déjà que d'un point de vue narratif, Blanche 2 était de retour à quelque chose de plus classique :/). De plus, je n'ai pas eu le sentiment d'avoir d'avoir gâché mon argent, comme ça m'est déjà arrivé.

Je pense déjà à m'acheter les remake de Rubis et Saphir, mais j'hésite quelle version. A l'époque, j'avais pris Rubis parce que je trouvais Groudon trop classe, et c'est la même chose ici. Mais dans le même temps, j'aime trop le nouveau design de la Team Aqua, en particulier celui de Sarah.

En revanche, j'adore le blouson de Lysandre, et cherche moi-même un superbe bombardier.

Star Wars. La guerre des étoiles. Alors que la trilogie originale permettait d'introduire un univers immense, la prélogie a finalement réduit l'ensemble à l'histoire d'Anakin Skywalker, jeune Jedi prometteur, sa chute vers le côté obscur et sa rédemption.

J'ai toujours été froid vis-à-vis de l'univers étendu, en particulier, les éléments se déroulant après les films, que je n'ai jamais considéré comme "canon". Le plus souvent, il s'agit d'occasion pour les auteurs de mettre en avant leur personnage favori ou de cracher sur un qu'ils n'aiment pas (je pense à la mort très rapide de Chewbacca). En même temps, on peut comprendre que certains aient voulu continuer l'histoire. D'un point de vue narratif, si les rebelles avaient réussi à avoir une victoire majeure sur Endor, ils n'avaient pas signé la fin de l'Empire. D'un point de vue financier, l'argent devait continuer à couler.

L'idée d'une nouvelle trilogie n'est pas si nouvelle que ça, j'en avais déjà entendu parler à l'époque où la prélogie était sortie, mais restait essentiellement une blague. L'idée n'a finalement été explorée qu'à partir du rachat de Lucasfilm par Disney. Il me semble même que ce fut l'une des premières annonces, avec la remise à plat de l'ensemble de l'univers étendu (qui de toute façon était devenu un bordel sans nom) désormais regroupé sous l’appellation Légendes.

Voici alors la sortie ciné de cette fin d'année, marquée à grands coups de marketing. Qu'on ne me dise pas que la franchise n'avait pas pour but de gagner de l'argent et n'était pas destiné aux enfants, surtout quand on connait les principales ressources de la franchise. Mais là, c'était affreux, la goutte d'eau ayant été la "personnalisation" des photos de profil Facebook, ça m'a écœuré, et je pense que ça a affecté mon appréciation du film.

La paix et la justice ne règnent toujours pas dans la galaxie 30 ans après la mort de l'Empereur. En effet, une partie de l'Empire s'est reformé en Premier Ordre, une junte militaire qui exige des réparations de la part de Nouvelle République. Survenus de nulle part et armé d'un zèle fanatique, ils se sont imposé comme une nouvelle puissance dans la galaxie forçant la Nouvelle République à signer un traité de paix. Néanmoins, Leia Organa continue toujours de combattre contre l'oppression et participe à la création d'une Résistance qui lutte contre les intérêts du Premier Ordre.

Toutefois, la situation de la Résistance, en dépit du soutien tacite de la République, est bancale, et Leia envoie son meilleur pilote Poe Damerron à la recherche de Luke Skywalker, qui a disparu. Il faut faire vite, car le Premier Ordre cherche également le dernier jedi. La route de Poe l’emmènera sur une planète déserte, Jakku. Cette planète isolée qui abrite les reste d'un champ de bataille entre la Rébellion et l'Empire sera le berceau d'une nouvelle légende.

Production : De façon générale, j'ai beaucoup apprécié la réalisation. D'abord, l'une des choses les plus importantes est le retour des marionnettes! On a un retour en force des effets pratiques, et aussi je pense, des décors extérieurs, et ça fait du bien! La puissance du fond vert était nettement moins présente cette fois ci. Cela ne veut pas dire qu'il n'y a pas d'effets numériques, ils sont présents, mais utilisé soit pour des situations qui sont plus simples de cette façon désormais (à savoir, les combats aériens/spatiaux), ou pour des créatures très marquées, et qui fonctionneraient moins bien avec des marionnettes.

Les combats sont mieux chorégraphiés je trouve, il n'y a pas de galipettes entre les utilisateurs de la Force, on est sur des duels d'escrimes très intenses, et violents. D'autant plus que la plupart des combattants ne sont pas si expérimentés que ça.

Scenario : Pour être honnête, on a l'impression d'être dans une redite de la première trilogie dans bien des aspects. On retrouve des éléments similaires et de nombreux échos. La principale différence est que les enjeux sont de proportions plus importants. Le tout avec des non-twists, c'est-à-dire avec des surprises qui n'en sont pas vraiment si tu es familier avec l'univers étendu. En soi, le scénario n'est pas fondamentalement mauvais, mais juste pas inspiré.

Il me semble que j'en avais déjà parlé dans un précédent article, mais c'est la première fois qu'un film parle du côté lumineux de la Force. Pendant des décennies, la dichotomie lumière/ténèbres n'existait que l'univers étendu, les films se contentaient de parler du côté obscur, comme d'une corruption de la Force. Là, on se retrouve avec un dualisme issue d'un mélange du manichéisme et du taoïsme. Donc, quand on parle de balance, est-ce que l'on parle d'une balance entre le côté lumineux et le côté obscur? Dans cas, le côté obscur peut être compris comme le yang, c'est-à-dire le principe d'action (voire d'agression dans ce cas) qui tente de submerger le yin, à savoir le côté lumineux. ... Quand je dis que c'est mal fait. Si ça avait été le cas, j'aurais bien voir le phénomène inverse, un peu comme dans la backstory de Final Fantasy III où la Lumière avait tenté d'envahir les Ténèbres 1000 ans avant le début du jeu.

Enfin, je trouve que tout le concept d’Élu développé au cours de la prélogie tombe à plat. Anakin Skywalker devait ramener la balance dans la Force, ce qu'il a fait au prix de sa vie. Et quelques années plus tard, même s'il y a eu une torpeur dans la Force, on constate que le côté obscur est de retour (pour jouer un mauvais tour). Au final, c'est presque une guerre sans fin, comme l'expliquait un personnage.

Personnages : Au niveau des personnages, on est dans une situation analogue à celle du scénario, à savoir beaucoup d'échos à d'autres personnages de la première trilogie, et pas seulement, au travers de l'ancienne génération. On parle souvent de Star Wars comme une mythologie inspirée du périple campbellien, et dans ce cas, les personnages sont simplement des incarnations d'archétypes.

D'abord nos nouveaux héros, Finn s'est rapidement imposé comme mon personnage favori. Pas juste parce qu'il est noir, mais parce qu'il a une évolution intéressante, c'est un stormtrooper conditionné depuis son enfance mais qui parvient à s'en réchapper pour trouver sa liberté, et alors qu'il s'apprête à s'enfuir, il décide de revenir sur ses pas pour sauver la fille, et devenir le héros qu'il y a en lui. D'ailleurs, depuis mon visionnage, je me demande s'il est sensible à la Force, la promotion laissant entendre qu'il deviendrait un Jedi, en l'associant fortement au sabre laser d'Anakin Skywalker, et finalement en dépit de quelques traces, c'est pas clair. Toutefois, une pour qui c'est clair, c'est Rey. Cette jeune fille est destinée à faire de grandes choses, et on flirte avec le marysuisme. Elle est capable de tellement choses alors qu'elle n'avait pas d'entrainement préalable, que c'en devient pénible.On peut m'arguer qu'Anakin et Luke étaient des prodiges avec les machines mais c'était mieux aborder, plutôt que voir Rey surclasser tout le monde dans tout ce qu'elle entreprend. Mais, heureusement, elle a beaucoup à apprendre, et reste hésitante dans son rôle à jouer dans les évènements à venir. Poe est le dernier membre du nouveau trio, et le plus stable du film. Il n'a pas d'évolution particulière, pas d'appel à l'aventure, mais il est attachant et très sympathique. De cette manière, on évite le paillasson.

Passons aux méchants, le Premier Ordre. Kylo Ren se veut être le nouveau Dark Vador et nous est présenté comme tel. Mais en vérité, il n'arrive pas à se hisser au niveau du Seigneur des Siths, et lui-même en est conscient. En outre, il est traversé par tout sorte de doutes que l'on voit résurgir régulièrement. En réfléchissant, j'ai réalisé qu'on pouvait faire un lien entre Finn, Kylo, et leur rapport avec leur casque. Finn était un stormtrooper, un être sans identité destiné à mourir et à être remplacé, il retrouve son humanité en ôtant son casque. Kylo Ren n'existe qu'au travers de son casque, il n'est ce guerrier implacable que lorsqu'il porte son casque, sans lui, il n'est qu'un gamin troublé qui a du mal à assumer son héritage. J'ai beaucoup aimé Hux, le commandant "laïc" du Premier Ordre, Il exprime une autre partie des méchants de Star Wars qui ne sont pas des mystiques, mais des laïcs comme Tarkin ou l'Agent Impérial de SWTOR. Des individus sans pouvoirs qui doivent compter sur leur ruse et leur habilité pour pouvoir servir le Grand Méchant. J'ai d'ailleurs trouvé dommage qu'on introduise aussi vite le Chef Suprême Snoke. On avait pris du temps avant d'introduire Sheev dans la première trilogie, mais là, on sait très vite à qui on a affaire, je trouve que que ça casse le personnage. Enfin, Phasma qui était très présente dans la promtion, n'a qu'un rôle secondaire dans le film.

L'ancienne génération paie plus ou moins le coup des années, et ça se voit moins pour certains que d'autres. Han Solo (et Chewie) est de retour pour prendre le rôle d'Obi Wan tant bien que mal. Leia se fait appeler Générale, et n'est pas devenue une Jedi (!!!), cependant Carrie Fisher s'est embellie, je trouve. Enfin, Luke n'est presque pas présent. Tous ces personnages se sont élevés au rang d'icônes voire de légendes, tant dans notre réalité, que celle de la galaxie. Ils sont évoqués avec émoi et émerveillement, alors que bien souvent, ils sont eux même las par les batailles et le poids des années. De même que l'on sent que leur histoire est terminée, et je pense qu'ils vont petit à petit (ou pas) s'écarter pour laisser place à la nouvelle génération.

A l'issue de la rédaction de cette partie, j'ai en mémoire la grande photo du cast du Réveil de la Force en cercle en train de discuter.

Au final ce Réveil de la Force souffre du même problème que celui de Terminator Genesys et Jurassic World, vouloir succéder à un film ayant marqué les esprits (peut-être même dans une plus grande mesure que les deux autres franchises), tout en restant dans sa continuité, sans parvenir à trouver ses marques à lui.

Cependant, il lance des pistes d'évolutions que j'ai envie de suivre, et particuliers du trio presque "zeldaesque" qui semble se dessiner à mes yeux, Finn, Rey et Kylo Ren. Ce film met beaucoup de poids sur le VIII.

En définitive, ce film n'était pas un étron immonde, mais n'était pas non plus le film de l'année, comme Benzaie, je pense que cet honneur revient à Mad Max, qui était une leçon de cinéma. Il reste néanmoins un film très intéressant.

J'en ai parlé dans l'article sur Kill la Kill, mais pendant très longtemps j'avais du mal à supporter les mangas. Ca m'énervait au possible, et en dehors des séries que je suivais régulièrement (qui m'énerve aussi par moment, je pense à Bleach et Naruto), je refusais presque d'entendre parler de nouveau.

Je ne me souviens plus comment je suis tombé sur Seven Deadly Sins. Très certainement sur 4chan. En tout cas, j'ai très vite été charmé. Ca parlait de mon genre favori, le médiéval fantastique, plus particulièrement de la mythologie celte et de la matière arthurienne.

Bien que je la connaisse assez mal (surtout quand on a des noms genre Cúchulainn), j'ai toujours apprécié la culture celte qui me paraissait être à mi-chemin entre Rome et les germains, mais aussi empreinte d'une mystique, d'une féerie plus marquée.

Cela fait maintenant 10 ans que les Seven Deadly Sins ont été dissous et que plus personne n'a entendu parler d'eux. Il s'agissait d'un groupe de combattants composé des 7 individus les plus dangereux du royaume de Liones. Cependant, ils furent accusés d'avoir tué le chef de l'ordre des Chevaliers Sacrés, et furent contraints de tomber dans la clandestinité.

Cependant, depuis quelques années, les Chevaliers Sacrés deviennent de plus en plus despotiques, et pour tenter de rétablir l'autorité du roi, la princesse Elizabeth souhaite reformer le groupe. Au cours de ces tribulations, elle tombera sur un bar, dont le tavanier est un jeune homme du nom de Meliodas. Après quelques rapides péripéties, elle apprendra que Meliodas n'est ni plus ni moins que Meliodas le Dragon de la Colère, l'ancien capitaine des Sevens Deadly Sins. Ensemble et accompagné de Hawk, un cochon qui parle, ils vont chercher à reformer le groupe afin de remettre les Chevaliers Sacrés à leur place, mais aussi lutter contre la menace qui se prépare dans l'ombre.

J'aime beaucoup les dessins de Seven Deadly Sins. Il y a un mélange "réaliste", cartoonesque que j'apprécie et qui rend les personnages bishonen ou kawaii supportables voire agréables à regarder. L'action est très bien rendue, je m'y attarderais dessus un peu plus tard.

Comme d'habitude, le monde est quelque chose d'assez important pour moi. C'est d'abord ce qui m'a vendu le manga, une espèce de mélange entre la mythologie celte et la matière de Bretagne (qui ne sont pas les mêmes choses). Ainsi des druides, des démons utilisant des geis côtoient des personnages dont les noms sont inspirés des légendes arthuriennes. Un autre point que j'apprécie est l'utilisation de différents peuples, que l'on nomme ici les clans. Au départ, il existe quatre clans, le clan des Hommes, celui des Géants (bon sang, man, Matrona), celui des Fées, et celui des Déesses, qui a disparu. Par la suite seront introduit le clan des Démons (qui avait été scellé 3000 ans auparavant par les Déesses) et leurs vassaux, les Vampires. Ce n'est pas très élaboré, mais c'est présent et j'aime ça.

Concernant les personnages, le groupe des Seven Deadly Sins me fait beaucoup pensé à l'équipage du Chapeau de Paille. A savoir, un groupe très hétéroclite (personne n'appartient au même clan, à part Ban et Escanor, mais c'est discutable) composé de marginaux et de criminels (même si pour l'instant ils ont été accusés de crimes qu'ils n'ont pas commis), qui en dépit d'une réputation terrifiante sont plutôt amicaux. Des 7, mon favori a rapidement été Escanor (même si j'avoue que fem!Ban me met particulièrement mal à l'aise). Certes il y a son pouvoir, mais le personnage est très vite attachant, la nuit il est très touchant, alors que le jour, il est juste jouissif! Avec pour constante son amour pour Merlin. De plus, l'auteur a pris soin de jouer avec les Péchés de tel sorte qu'ils ne correspondent à ce que l'on pourrait attendre. Ainsi, Meliodas, qui porte le Péché de la Colère, n'est pas une brute assoifée de bataille, mais un guerrier rongé par ses remords qui est effrayé de sa propre force.

On le voit, l'écriture est plutôt bien dosé. A savoir, un savant mélange d'humour, et de tristesse, sans tomber dans le pathos, mais aussi de terreur. Le dessin accompagne bien ces émotions. Quand c'est léger, le trait est également léger, et quand c'est pesant, le trait devient beaucoup plus lourd. Je rentre pas dans le détail parce que je veux pas spoilé, mais j'ai de nombreuses scènes en tête, dont à peu près tout ce qui touche au passé des Sins.

Enfin, un point qui est plutôt rafraîchissant dans le genre est de voir que les personnages sont déjà extrêmement puissants. L'action devient épique très vite (des forêts rasées en un coup, des lances lancées à plusieurs kilomètres, etc.), on est pas dans un système classique où le héros est faible, mais avec un potentiel, et doit affronter ses adversaires selon l'algorithme du mal. Dans la première partie du manga, les héros sont assez rarement en réelle difficulté. Ce sont des légendes vivantes et ont les capacités qui vont avec. Autre point positif est que la force brute ne fait pas tout, et chaque personnage possède des capacités spéciales qu'il peut utiliser pour retourner une situation à son avantage. Par exemple, King, n'a presque aucune capacité physique, mais équipé de sa lance, il devient un ennemi effrayant capable de tenir en respect une armée entière. J'avais peur quand j'ai vu que les niveaux de puissance ont été introduits, en dépit du fait qu'ils ont été plutôt bien expliqué dans ce qu'ils signifient et leurs limites. J'avais peur que ça tourne en mesurage de pénis pour déterminer qui est le plus fort (et j'ai toujours peur à ce sujet), mais pour le moment, c'est plutôt léger.

Au final, autant Kill la Kill m'a réconcilié avec l'animation japonaise, Seven Deadly Sins m'a réconcilié avec le manga.

Plus particulièrement, le titre me fais pas mal penser à One Piece, mais à une échelle plus petite. Dans le sens on l'on suit les aventures d'un groupe de marginaux dans un monde de bataille épique où des montagnes peuvent être détruites en un coup. Cependant, là où l'un des thèmes principaux de One Piece est l'ambition (le haki des roi, la volonté du D., les rêves), le thème principal de Seven Deadly Sins est très certainement la rédemption.